“行走郑州 读懂最早中国” 郑州大象陶瓷博物馆探秘

在郑州市顺河路上，坐落着一座小巧而精致的博物馆，粉墙黛瓦的庭院隔离了闹市的喧嚣。主体建筑外墙面上，镶嵌着唐代鲁山段店窑址瓷片，与庭院内的花草树木交相辉映，更显端庄。

这是郑州大象陶瓷博物馆。“大象”取自河南的简称“豫”，人象之合是古代河南的地域特征。郑州大象陶瓷博物馆副馆长李红新表示，该馆的藏品以中原历代的陶瓷艺术品为主，河南地处中原，所以命名为大象陶瓷博物馆。

据李红新介绍，大象陶瓷博物馆目前拥有馆藏陶瓷1800余件(套)，陶瓷标本2万余件。

博物馆有东西两个固定展厅，其中东侧展厅展出的是“大河上下——黄河流域陶瓷精品展”，西侧展厅为“太平有象——汉唐乐舞展”。

在“大河上下”展厅内，黄河流域历代陶瓷展品琳琅满目，让人目不暇接。新石器时代的彩陶、唐宋三彩，商代的原始青瓷、宋元名瓷，跨越数千年时光，展现了黄河流域中原文化的繁荣发展。

展厅里，一件朴素简单的商代青釉尊在件件流光溢彩的陶瓷展品中显得有些“特立独行”。李红新告诉记者，“这件青釉尊来自西周，是最早的瓷器之一。”

与后代的瓷器不同，受当时工艺技术水平的限制，这一时期的青釉尊胎体较为粗糙，带有明显的原始性，可称为“原始青瓷”。在同样位于顺河路的商城遗址上，曾发现很多带釉的瓷尊、瓷罍和瓷罐。

最早的原始青瓷把中国烧造瓷器的历史提前到3600年前，“这不仅说明了中国瓷器生产源远流长，也是‘行走郑州，读懂最早中国’的最好证明。”李红新说。

展厅的另一边，一件黄、白、绿三色相间的三彩盘口瓶在射灯的照耀下熠熠生辉。“这是明末清初出土的唐三彩。它是在郑州巩义窑烧造的。”李红新介绍道。

作为古代的著名瓷窑之一，巩义窑以烧造白瓷为主，也烧造三彩釉陶及黄绿釉、蓝釉陶器。唐代开元时期，巩义窑曾一度为宫廷烧造贡瓷。李红新说：“这些从巩义窑烧造的白瓷和三彩，其技艺之精湛，器具之精美，都展现了中原烧造技术所处的领先地位。”

在“太平有象”展厅里，来自汉朝、春秋战国、隋、唐等朝代的100余件乐舞俑形态各异，栩栩如生。单手执箫的乐者宽衣广袖，身姿婀娜的舞者长袖翻飞，马上奏乐俑神情悠然，参军戏俑诙谐幽默……

“这个乐俑吹的乐器叫‘阿夫洛斯管’，是古希腊最原始的乐器之一，也是现代管乐的始祖。”在一件汉朝褐绿乐俑展品前，李红新向记者介绍道。只见乐俑双手各持一只簧管乐器，将其首端相抵同时放于口中，作演奏状。

古希腊的乐器为何出现在汉代中原?李红新介绍，汉朝张骞出使西域，开辟了陆上丝绸之路，将中原文明传播至世界，也将世界文化带回中原。

波斯的唢呐、曲项琵琶，印度的凤首箜篌……它们跨越茫茫戈壁与浩瀚沙漠，来到中原沃土，融入巍巍高山、绵延平原，逐渐成为中华传统文化的一部分，延续至今。在这座小众博物馆里，陶瓷记录了这段光辉灿烂的历史，并将其重现在世人面前。

汉代褐釉乐舞俑、北朝灰陶彩绘马上乐俑、隋唐黄釉舞俑、唐三彩胡腾舞扁壶、参军戏俑……来自汉、三国、魏晋、南北朝与唐代的精美陶瓷文物活灵活现，不仅体现了文化交流与融合，也显示了陶瓷在各个时期呈现的不同特点。

“服饰、发髻、妆容，乃至舞蹈动作，乐舞俑处处都展现着不同朝代的精神风貌和审美特点。”李红新拿汉、唐两代的舞俑举例，“汉朝女性形象均纤细，唐代则显丰腴。”环肥燕瘦，汉朝以瘦为美，因此汉朝乐舞俑大多腰骨纤细，舞姿轻盈，身型似风;唐朝以胖为美，乐舞俑也多面圆体胖、丰神绰约，舞姿则受开放包容的思想影响，丰富多彩，呈多样化发展。

据李红新介绍，该馆馆藏的中原古陶瓷从新石器时期延续至元，几乎没有断代。“近年来，越来越多的年轻人来到博物馆，感受历代不同的精神风貌，在陶瓷中体验历史长河的静静流淌。”

在郑州大象陶瓷博物馆里，陶瓷成为人们感受厚重文化、触碰历史的“窗口”。这座小而精的博物馆，正以陶瓷为声，讲述着黄河的故事。