2020-04-08 11:47:42 来源：
机缘巧合下的相识
“你今天是讲河南坠子吧?”课堂汇报开始前，知道我来自河南的同学好奇地问到。
我故作神秘，“四块瓦也。”
同学一脸雾水，表示没听说过。事实上，如果没有苗老师①“介绍家乡的曲艺，最好具体到县”的要求，可能我也就此错失了认识它的机会。
或许，它没有河南坠子、河洛大鼓、大调曲子有名气，但它确确实实是离我最近的一种说唱艺术。那种莫名来的亲近感让我不由自主地想去走近它，了解它。但是，当我初次在网上搜索“四块瓦”时，关于它的信息少之又少。
读秀、知网上关于它的相关资料几乎没有。苦笑的同时，心里又有一种酸涩感。曾经也算轰轰烈烈存在过的四块瓦，在不到三十年的时间浪潮中就这样归于沉寂，彷佛不曾来过。然而，它的的确确是存在的。《中国曲艺志·河南卷》上明确记载，第四代传人赵峰依然在努力发声。不过这一切，都抵挡不住它在这个黄金时代的喧嚣中渐渐被人遗忘。当我查找家乡有哪些说唱种类时，恍然发现，驻马店地区竟有包括河南坠子、汝南丝弦道、三弦书、道情、莺歌柳、汝河大鼓等在内的40余种曲艺。令人遗憾的是，莺歌柳、汝南丝弦道、善书三种，新中国成立后已完全停止艺术活动，曲终人散，成为历史遗产。读到这些资料，身为本地人的责任感促使我去做些什么，以此让更多人知道它、关注它。通过搜集资料，我也进一步了解到，四块瓦，又分为中草药四块瓦，打击乐器四块瓦和说唱艺术四块瓦。当下，人们越来越关心养生保健，中药四块瓦受到更多关注确属情理之中。而当我们把目光转向后两者时，相关资料的匮乏，使人们常将其混为一谈。现将二者略作区分。
说唱“四块瓦”的发展现状及原因分析
说唱“四块瓦”是一种有说有唱，融说、唱、吟、诵为一体的板腔体曲艺演唱形式，由汝河道情和莲花落、山东大鼓等结合衍变发展而来。其正式形成，从正阳县艺人陈天义②拜师求学来推算，不过百余年左右。表演时，表演者一手执钢链子击节，一手执竹板击节，旋律简明流畅，风格古朴厚重。(伴奏乐器见下图)
第三代传人陈天义现场表演
打击乐器四块瓦因形状像房顶上的瓦片，故得此称。在为其他曲种伴奏时，有时可以起到类似指挥的作用，具有很好的实用性。其最大特点是能融进主旋律而不影响其他声部，音乐表现力强。目前，“四块瓦”已被列入河北省非物质文化遗产。杨振华作为演奏传承人，先后教出了几十名学生，还将“四块瓦”带进中央民族乐团，并将多年演奏经验归纳总结，出版专著《怎样演奏“四块瓦”》一书。北师大音乐学院也向杨振华发出邀请，希望他能择时前往。
与打击乐器四块瓦在新时代重焕生机、蓬勃发展的现状相比，说唱艺术“四块瓦”则略显窘迫、落寞。这一点，从我搜集资料的过程即可略窥。即使我加上“说唱四块瓦”，找到的资料也极为有限。优酷、读秀、爱奇艺上均找不到其说唱视频，西瓜视频、抖音上零星可以看到。无论是民间还是学术界，对此都没有投入太多关注。借助第四代传人赵峰③的积极宣传和馆长的身份效应，在驻马店本土文化界还颇知名。赵峰在抖音上传有多份视频，并有1000多人的关注量。如下图：
当我面临着资料搜集困难的同时，陈天义也面临着艺无传人的困境。他说，他非常害怕这门艺术在自己手里失传。这一担忧不无道理。说唱“四块瓦”在旧社会作为一种谋生手段，艺人社会地位低，收入微薄。即便娱乐发达、收入丰厚的今天，不少人们潜意识中对艺人也还存有偏见。当下，民众的温饱问题可以通过更多的就业途径解决，民间的吹拉弹唱自然少人问津。再加上，娱乐的多元化的冲击，群众基础少，导致收入很不稳定。当年陈天义学成归来，本欲报答叔父的养育之恩，尚不被家人接受认可，遑论今天。赵馆长告诉我，他学习四块瓦是把它当作一项业余爱好。“孩子学的小提琴，把他送入大学后，我寻思着自己得学个民族乐器。正阳是四块瓦的发源地，作为文化馆馆长，我有责任也有兴趣去学这个，边走边琢磨吧，总得给后人留些东西。”
其实，换个角度来看，人们的温饱问题解决后，随之而来的精神文化需求会凸显，喜爱文艺的人也会增多。放眼望去，无论城里还是农村，夏日傍晚，或是广场，或是农村空旷之地，总能觅到跳广场舞的身影，总会听到一两声“刘大哥讲话”的戏文。何以四块瓦会面临着发展困境呢?
赵馆长告诉我：“四块瓦学会容易，学好难。一般人学小半年左右，就可以掌握基本的演奏技巧。但你在台上表演时，要做到口、手、脑并用。仅仅七分钟左右的演出，台词就需要一千多行，不下苦功夫是不行的。就伴奏乐器打发而论，就分单点、双点，双点也叫花点。在舞台表演中，第一种打法是，领板时，敲击单音“天对阳、地对阴”，“北斗七星对南辰”，“玉皇对着灵霄殿”，“佛祖对着寺雷音”，当上韵和下韵结束时，为了烘托气氛时，用花点配上莲花板，打出情绪上的变化，代替音乐过门，为后面的四句作铺垫。第二种打法是，钢链子配合莲花板走过门，钢链子是花点，莲花板是单点，“闲言碎语咱不讲”“表一表好汉武二郎” 当，当 ，当，当 当里格当里格当里格当。第三种打法是，双莲子演唱河南大鼓书，一只手领板单音，一只手走双音过门，“战鼓催”“铜板溅”“各位朋友听俺谈”“从前们要知道俺唱啥”“听俺唱段老来难”咚咚咚，咚咚咚，咚咚哧咚 哧咚咚 哧咚哧咚 哧咚咚。第四种打法是，双链子打出双音，一个走领板，一个配合走过门，激发音乐的变换形式，使节奏更加明朗化，“钢链子打，莲花棱”“拉开了前朝出正风”“开书先唱第一段”“多年没唱我有点生”咚咚咚，咚咚咚，咚咚哧咚 哧咚咚 哧咚哧咚 哧咚咚。再次过程中，要确保做到字再多都不能掉板。一板一眼，说的就是这个道理。”四块瓦虽然只是赵馆长的业余爱好，但是每天工作之余，他都要坚持三个小时以上的练习。放在普通人身上，很少有人会把此作为职业。而作为兴趣爱好，又很少有人愿意付出努力。人们面临的娱乐选择太多了，没必要选择一个要付出汗水的消遣方式。事实上，在赵峰之前，陈天义老先生已经收过两个徒弟，但他们都吃不了练“四块瓦”的苦，改说评书了。作为“四块瓦”的第四代传人，赵峰希望能做一些自己的努力，将这门技艺传下去。
此外，陈天义老先生的说唱是一种说书式的慢节奏，不能很好地适应舞台演出的需要和听众的需求。以前，娱乐方式单一，他的说唱，颇受欢迎。夏天乘凉或是春天村庄饭场上，他就哼起“四块瓦”小曲，其代表作《海瑞传》曾经迷倒了许多听众，有时一场就达两千多人，十里八乡的乡亲都亲切称他“陈块瓦”。有时，针对农村红白喜事大操大办的现象，他又编唱了《新事新办好姻缘》、《厚养薄葬人称颂》和《勤俭节约闹革命》三大类十多个“生活快板”;针对个体私营经济蓬勃发展，他编唱了《公平交易活市场》、《小河有水大河满》等五大类二十多个“经济快板”。作品内容贴近生产和生活实际，既能针砭时弊，又对一些现象褒扬有加，在当时深受群众的欢迎。然而，此一时，彼一时。精神文化生活极大丰富的今天，无论是老一辈人，还是90后、00后，对娱乐从形式到内容都提出了更高的要求。试看明星艺人，不仅要有颜值，还须唱歌、跳舞、乐器样样精通;主持、灯光、乐队的配合也不能出丝毫差错。(如下图)七十多岁的陈天义只能一手拿着钢链，一手拿着竹板与他们抗衡，像个孤独的战士。
鉴于此，赵峰馆长将乐器改为双手持钢链子伴奏。演出前，有时会先打鼓吸引听众，然后再换回竹板或钢链子。
第四代传人赵峰在公园为民众进行四块瓦表演
表演形式的单一，限制了其发展。就说唱内容而言，曲目更新缓慢、内容单一也阻碍了其发展。陈天义老先生的文化水平并不高，这在一定程度上限制了曲目的更新。《平安正阳颂》、《夸夸俺的好支书》、《赞盛会》、《党是阳光我是苗》，这些多是围绕主流意识来进行创作。当“四块瓦”由一种谋生手段转为娱乐方式后，它首先需要考虑的是听众休闲娱乐的需求。不是说文艺没有教育的作用，而是说要研究怎样才能更好地达到教育的目的，实现文艺为人服务的宗旨。当听众不买账的时候，文艺工作者的价值和尊严得不到体现，自然也难以吸引更多的人投身其中。
河南省非物质文化专家委员会委员张九来曾提到，“咱们国家一共有300多个曲种，河南省就有47个曲种，包括河南坠子、大调曲子、三弦书、河洛大鼓、永城的大铙、王屋琴书等等。”惭愧的是，作为一名土生土长的河南人，我能叫得上名字的也就河南坠子、河洛大鼓了。小时候一直听《李豁子离婚》，查找资料时才知道它属于大调曲子。20世纪90年代，胡希华老师的《李豁子离婚》，可以说是家家户户，男女老少，人人都爱听，也都能唱上两句“我的县长呐”。而当我寻访叔伯们，问他们可曾听过四块瓦时，纷纷表示不知道。官方资料给出的是“流行于正阳、新蔡、平舆、汝南一带”，从中可以看出，四块瓦以正阳为中心向外辐射。我的老家，上蔡县邵店乡距离汝南县城不到20公里，竟无人知晓，受众面窄为其今天的衰落埋下了伏笔。
非遗保护下的努力求生
所幸的是，2005年，陈天义老先生传承的四块瓦说唱艺术被列入驻马店市、正阳县中华曲艺文化遗产。为了使这一稀有的民间曲艺发扬光大，陈天义老先生被推荐参加了中央电视台《乡村大世界——走进驻马店》节目的录制，登上央视舞台，展示了民间艺人的精神风采。2018年6月份，旨在从中华文明的角度解读地方志的大型记录片《中国影像方志》来到正阳县进行拍摄，栏目组一行察看和欣赏了“四块瓦”说唱艺术，在某种程度上也扩大了四块瓦的影响。
栏目组在欣赏“四块瓦”说唱艺术
第四代传承人赵峰也充分利用他文化馆馆长的身份，在相关的宣传和演出工作中积极推广四块瓦。他将党的方针政策写成押韵的唱词，借助四块瓦的说唱形式向农民宣传。如《精准扶贫》(节选部分)：
农民朋友听我谈，
扶贫政策来宣传。
扶贫政策是个宝，
大家一定要听好。
两不愁，四保障，
美化环境不能忘。
不愁吃
一看厨，二看油，三看粮食愁不愁。
不愁穿
一看衣，二看被，三看是否有衣柜!
……
这些唱词句句押韵，听起来朗朗上口，深受民众的欢迎。此外，据赵馆长介绍，每年的市、县的春节晚会、七一晚会都会邀请他参与演出。2018年前后有一百多场次，2019年有五十多场次，这在很大程度上提高了“四块瓦”的知名度、扩大了其影响力。同时，他在继承老师传统的基础上，将伴奏改为双手持钢链子，以适应快节奏的打板需要，这种类似摇滚说唱的演出方式受到很多人的喜爱，尤其吸引了一些年轻人来跟他学习。
如何让更多人感受到“四块瓦”的艺术魅力，吸引更多人的投身其中学习，这是赵馆长关心的问题，同时也引起了我的思考。
四块瓦的发展困境和南京白局有些类似。南京白局的渊源不过百余年，受众也体现出明显的地域性。在被列为非物质文化遗产后，其发展呈现出可喜的局面。目前不仅有固定的演出场所，而且登上了湖南卫视《天天向上》的舞台，借助这一平台扩大了其影响力。在传承方面，“南京白局进校园”活动，不仅为其培养了一批忠实的年轻观众，而且也从中发掘了一批喜爱、投身白局艺术的好苗子。四块瓦要想在目前非遗的保护下更上一个台阶，首先需要的是扩大其知名度和影响力。正如赵馆长所说：“如果四块瓦能有机会登上省、中央的舞台，我有信心让人们喜欢上这门说唱艺术。”
一个有意思的现象引起了我的深思。当初央视栏目组来到正阳后，可以录制的选择有很多，最后敲定四块瓦，主要是因为它在内容上与官方主流意识形态的紧密契合，这恰与栏目组的宗旨吻合。服务于政策的宣传解读，致力于为民众带去党和国家的最新动态，这为四块瓦获得官方的演出机会提供了很多便利。然而，我们也应该看到，一个说唱形式的可持续发展，更需要的是民众的认可和接受。说唱内容的单一化、浓郁的政治色彩，也在一定程度上限制了它的受众群体。
2019年，京腔小曲《探清水河》的火爆，给说唱艺人带来启发。传统篇目并不意味着过时，如何激发经典在当下的活力，是我们需要思考的。张云雷把它改成时下的民谣风，再配上他的好嗓音，清俊的相貌，瞬间让一首普通的小调变成了一首舒缓深情的民谣。岳云鹏在演唱它时，当唱到“桃叶儿那尖上尖，柳叶儿遮满了天”时，与观众积极互动，观众集体为他和声。此时，观众不再是一个旁观者，他们参与到剧场中，成为说唱的一份子。这种互动性在粘合观众，培养忠实听众方面的作用很值得进一步挖掘。虽然，他们在对传统曲目进行创新时，也留有很多遗憾。但其创新意识、苦练内功，很值得我们学习。因此，经典传统篇目的整理、新曲目的创制，对社会热点的针砭，忠实粉丝的培养，可以说是今后四块瓦努力的方向。但又不仅仅是四块瓦，说唱艺术只有努力加强提升内功，同时借助非遗外力，才能拥抱更好的未来。
“当时，我说唱的《三侠五义》、《刘墉三下南京》，故事扣人心弦，让人陶醉着迷，有时候能唱通宵。”讲起当年的情景，陈天义老先生兴奋不已，希望我们所有人的努力能够重现当年的盛况。(徐子娴 作者系南京大学古代文学专业研究生)
注释：①苗怀明，现为南京大学文学院教授、博士生导师。苗老师于2019年秋季学期开设《通俗文学文献学研究》课程，要求学生选择家乡的一种说唱艺术，就其生存现状和未来发展做一报告。此调查报告为课堂报告的一部分。
②陈天义，1944年出生，双目失明，父母早逝。为谋生，十五岁外出学艺。其师陈立功(1916-1976)拜师贺志臣(1870---1897)，贺志臣早年跟随新蔡县人李元桥学唱道情，在演出中受“莲花落”和“山东大鼓”影响，便弃渔鼓，改左手持道情的简板为持山东大鼓的钢链击节，右手则持莲花落的竹板击节，唱腔仍以道情唱腔为主，兼吸收莲花落的〔数板〕等唱腔，四块瓦这一说唱形式遂形成。
③赵峰，现任河南省驻马店市正阳县文化馆馆长，师从陈天义学习说唱四块瓦。
